Con Pereke, La Gurú no solo presenta una canción, sino una propuesta que invita a reflexionar sobre los discursos sociales que rodean a las mujeres. Su enfoque artístico combina música, mensaje y estética para ofrecer una obra coherente que conecta con el público desde la autenticidad.
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La cantautora colombiana La Gurú presenta su nuevo sencillo Pereke, una propuesta musical que transforma un término históricamente utilizado para criticar a las mujeres en una declaración firme de autonomía, límites y libertad emocional.
Con este lanzamiento, la artista irrumpe con fuerza en la escena del hip-hop Latino contemporáneo, consolidando su identidad artística y su mensaje.

La Gurú
La canción fusiona sonidos de hip-hop latino con influencias de R&B y salsa, incorporando instrumentación en vivo que remite a la esencia del rap clásico.
Este enfoque sonoro no solo aporta riqueza musical, sino que también refuerza el carácter auténtico de la propuesta. El sencillo fue producido por KND, DJ Maff y la propia La Gurú, lo que evidencia su implicación directa en el proceso creativo.
A través de Pereke, la artista resignifica una expresión cargada de connotaciones negativas y la convierte en un himno de empoderamiento, amor propio y autenticidad.
La propuesta se sitúa dentro del panorama actual del hip-hop Latino, con influencias claras del rap femenino y de los grooves tradicionales del género, logrando un equilibrio entre lo clásico y lo contemporáneo.
El lanzamiento está acompañado por un video oficial dirigido por Fugitivo, que amplifica el mensaje de la canción mediante una narrativa visual simbólica.
Desde su inicio, el audiovisual establece un tono reflexivo al incorporar la frase bíblica “El que de nosotros esté libre de pecado, será el primero en arrojar la piedra contra ella”, lo que introduce un contexto de juicio social y cuestionamiento colectivo.
A lo largo del video, se despliega una estética dominada por colores oscuros que refuerzan la atmósfera de tensión y resistencia. En distintas escenas, La Gurú aparece enfrentando diversas formas de control y expectativas externas.
La presencia de cuatro hombres a su alrededor simboliza la presión social, mientras que otros elementos visuales, como vendas en los ojos y manos que intentan alcanzarla, representan las limitaciones impuestas y los intentos de control sobre su identidad.
Asimismo, la aparición de papeles que evocan contratos añade una dimensión adicional, relacionada con las exigencias y condicionamientos del entorno profesional.
El punto culminante del video llega cuando la artista se retira las vendas de los ojos, en un gesto que simboliza liberación, autonomía y reivindicación personal. Este acto se alinea con el mensaje central de la canción, centrado en la libertad emocional y el fortalecimiento de la identidad femenina.
La propia La Gurú ha explicado que el propósito de Pereke es transformar un concepto negativo en una herramienta de empoderamiento.
Su intención es reivindicar la autenticidad y la capacidad de establecer límites sin necesidad de aprobación externa, promoviendo una visión de fortaleza femenina que no depende de validaciones ajenas.
Con más de trece años de trayectoria, la artista ha desarrollado su carrera desde la escena underground, construyendo una propuesta musical que combina géneros tradicionales como el bambuco, la salsa y el bolero con sonidos contemporáneos como el trap, el R&B y el hip-hop.
Sus letras se caracterizan por una honestidad directa y una carga emocional que integra elementos poéticos y sensuales.
Este nuevo sencillo representa además el primer adelanto de su próximo álbum titulado Agítese bien antes de usar, previsto para mayo de 2026. El proyecto marca una nueva etapa en su evolución artística, en la que reafirma su visión y su compromiso con una narrativa propia dentro de la música latina.
Con Pereke, La Gurú no solo presenta una canción, sino una propuesta que invita a reflexionar sobre los discursos sociales que rodean a las mujeres. Su enfoque artístico combina música, mensaje y estética para ofrecer una obra coherente que conecta con el público desde la autenticidad.
Disponible ya en todas las plataformas digitales, el sencillo se posiciona como una pieza relevante dentro del panorama actual, destacando por su fuerza conceptual y su capacidad para transformar el lenguaje en una herramienta de expresión y empoderamiento.
Fuente: nota especial





